Running in Paris

un petit tour sur le web, une petite play list du jour

 Nous voici donc à new York pour quelques jours de mixage. En effet Ariel a commencé depuis déjà quelques semaines et nous sommes là pour terminer ensemble le boulot.

Nous sommes arrivés dimanche soir après 8 h de vol à l’aéroport JFK, en passant les contrôles nous avons compris que quelque chose d’assez important avait lieu ce soir là, les écrans de télévision diffusaient la finale du foot Américain, le super Bowl. Nous étions d’ailleurs conviés à une soirée « foot » par l’équipe du studio. Je n’ai toujours pas compris les règles, mais d’après nos hôtes c’était un très beau match.

De l’aéroport nous filons en taxi jaune (Yellow cab) vers la ville. Nous sommes hébergés dans Harlem, sur la 149 eme  Rue entre Broadway et Amsterdam, c’est assez facile de situer à New york car la ville est quadrillée en rue et avenue numérotées, elle nous semble famillière, on est dans un grand plan de cinéma de Scorcese ou Friedkin, le métro, les ponts, les maisons et leur escalier central, les sirènes des ambulances ou des voitures de Police. Enfin, je ne vais pas à mon tour faire mon « folkoloriste » « Nous, bretons, qui vidons nos litres de chouchenn dans une grande barrique emportée par la houle de l’océan et se fracassant sur les rochers couverts de bruyères etc, etc… En écoutant des K7 audios avec nos pulls en bois  aussi parfois   »

Depuis notre appartement, il nous faut dix minutes en Taxi pour rejoindre le studio. Il y’a deux types de taxi, les Yellow Cabs et les Blacks cab, pour ces derniers, on négocie le coût du transport. Manu connaissant bien NY maintenant, il a déjà réussi à gagner deux dollars par course en deux jours… Nous avons rencontré quelques chauffeurs  Guinéens et Haitiens avec qui c’est cool de discuter en Français.

Le studio est donc situé sur la 125 eme rue au pied de la station de métro.  En descendant, nous arrivons dans le spanish Harlem, en remontant à 300 m sur la droite se situe l’Apollo Theatre, lieu mythique de la soul et de lives d’Anthologie du Godfather James Brown. Dans ce quartier, tout respire le Jazz, le blues, les mélanges

125 eme rue Park Avenue

Le studio est un très beau lieu. Il y’a une belle pièce pour les prises de son, mais également des petites pièces où travaillent  les ingénieurs du son ou producteurs artistiques comme Ariel Borujow avec qui nous travaillons Just Blaze ou Tom Lazarus. Les projets vont du Classique au Hip Hop, on ne sent pas du tout d’à priori, ni de sectarisme chez eux. Leurs goûts musicaux sont très variés, la passion du son le demande. Nous sommes frappés par la jeunesse des personnes (la majorité sous les 30 ans nous confie Ariel qui avec ses 35 fait figure d’ancien de la bande) qui fréquentent le stadium red  studio. Il est en permanence occupé.  Artistiquement j’ai l’impression de me retrouver sur les deux premiers albums, où nous allions en Belgique pour trouver  LE  son actuel de l’époque. A la fin des années 80, les studios belges étaient réputés comme le berceau de ce que l’on appelait alors la techno, c’était un laboratoire. Enregistrer à ICP était un must. Ici je ressens aussi cette impression de volonté de faire sonner l’histoire, ils sont très ouverts à nos idées de production du son, et lorsqu’Ariel propose quelque chose c’est toujours bien vu. Il est très intéressé par la musique  Bretonne. Mixer un Bagad l’éclate complètement, il est très respectueux de la prise de son, s’est renseigné, a écouté et visionné sur le web pas mal de choses.

   Avec Ariel Borujow

Nos journées sont occupées jusque 9, 10 heures le soir. Nous ne bougeons pas de là, le soir nous sommes bien rincés et allons diner dans des restaurants du quartier. C’est un des moments de détente de la journée, après on file dormir, mais en prenant le temps de réécouter les mixs de la journée et d’en discuter, ce qui nous nous conduit à nous coucher vers Une heure du mat, on espère secrètement récupérer du décalage horaire, malheureusement , le lendemain vers 6h,7h30, nous sommes debouts  .

Nous avons terminé plus tôt jeudi soir et sommes allés nous balader sur Times Square, visiter grand central station et l’hôtel Marriot. Nous avons bien profité des ascenseurs collés aux parois et qui vous montent en quelques secondes au 48 eme étage et sa vue panoramique depuis le restaurant qui tourne… si si ! Il neigeait, et cela m’a fait penser à la chanson des pogues  Fairy tales of New York.

 Grand Central Station

En rentrant dans le taxi nous avons bien rigolé avec un chauffeur de taxi du Burundi, avec qui nous avons parlé élections en France, son analyse est que « Sarkozy est un farceur ». Hier nous avons presque terminé le  mixage et sommes allés diner chez Philippe au Café Triskell dans le Queen, je vous en avais parlé sur le blog. Ses crêpes sont excellentes, nous étions accompagnés d’Ariel, Juliette et Ricardo du Studio, et avons eu le plaisir de revoir Alan et Charles de Bzh New York, Qui nous avaient invités en 2009. Merci à eux pour cette découverte de New York. Aujourd’hui nous finalisons le mixage, les derniers petits détails. Demain c’est emplettes et détente, cela va nous faire du bien.   Les photos sur le Blog et face Book sont de Capucine qui nous a suivi tous les jours depuis notre arrivée, on ramène donc quelques traces quand même et  surtout  l’album que nous souhaitions.      Le son est à la hauteur de nos attentes, et avons donc vraiment hâte de vous le faire découvrir.

A Bientôt

Nous travaillons depuis plusieurs mois sur le projet Fest- Rock avec le Bagad Quimper.

Nous jouerons en fin de semaine au pavillon de Penvillers à Quimper pour la clôture du Festival Théâtre A Tout Age. Très Tôt Théâtre avait sollicité l’an dernier le bagad pour un projet Rock, celui-ci a pensé à nous. C’est une vraie reconnaissance, vous l’imaginez bien, que d’être sollicité par cette formation emblématique de la musique Bretonne de ces dernières décennies.

Hervé le Meur en 1953 avec la Kevrenn Chlazik futur Bagad Kemper

                                       (Source keltiamusique.com)

C ‘est également pour nous l’occasion de saluer Jean Claude Paréja  président du festival  qui prend sa retraite cette année. Nous avons partagé avec lui bien des moments au tout début du groupe, il connaît très bien notre histoire depuis Penfleps et nous a toujours fait confiance et encouragé par une vision très personnelle  de notre parcours,  sans jugement, loin de tous les clichés « rock » d’un groupe en développement, nous comparant à juste titre comme une compagnie sur la route défendant un artistique, dont le projet se situe sur le long terme. D’abord saltimbanques…

    Fest-Rock 17/12 20h30et 18/12 18h

En juin  dernier, nous nous sommes réunis afin de définir le répertoire. Le bagad a choisi six titres de Cardell, et autant du leur. Cela demande dés le départ un travail sur les tonalités car les pipes et bombardes sont en si bémol, ils peuvent jouer en si bémol majeur et mineur, Fa, mi bémol,  do mineur entre autres. Nous avons donc adapté nos tonalités aux leurs en montant ou descendant d’un ton ou d’un demi ton. Ce n’est pas trop dérangeant au niveau de la voix, ni des instruments. On peut trouver des combines, comme par exemple accorder sa guitare en mi bémol à la manière de nombreux bluesmen. Tout cela se fait donc au fil du temps et des répétitions. J’utilise également un capodastre afin de retrouver les mêmes positions d’accords que dans le titre original, ou alors je change ces positions et cela donne une couleur différente de la fraicheur à un titre comme Mescufurus par exemple.

Le penn-soner du bagad, que l’on traduit littéralement « sonneur en tête » qui veut dire chef d’orchestre, travaille ensuite sur les arrangements, car le bagad est composé de différents pupitres ; Pipes (Cornemuses), Bombardes, Caisse claires (Caisses claires écossaises que l’on retrouve dans les pipe band), et percussions composées de toms,  une grosse caisse, darbouka, shaker en tous genres, cajon etc…

Au sein du pupitre bombarde de nombreuses possibilités sont offertes également en fonction des instruments utilisés, ténor, alto…

Steven Bodenes aidé de Jean Louis Hénaff a donc fait un très gros travail d’arrangement sur nos titres.

Concernant le répertoire du bagad, nous avons cherché  à inclure du texte et des arrangements rythmiques et harmoniques du groupe.  Les contraintes imposées concernent surtout le thème, par exemple une gavotte ou un hanter dro. Nous devons comme dans le jazz, respecter la durée en nombre de mesures du thème lorsque nous incluons du texte ou une partie solo.  Comme ce sont des mélodies et des arrangements complexes, cela nous a permis d’aborder la musique traditionnelle sous un angle nouveau. Nous avons appris beaucoup de choses concernant les mouvements, leur interprétation.

La puissance dégagée par le bagad est très impressionnante, nous avons pu en juger dimanche dernier lors de la première répétition à Briec.

Lorsque l’on joue comme moi devant, au centre, on a le sentiment de surfer sur une vague de fou… c’est vraiment grisant. Je me rends compte sur la vidéo, que je dois chanter vraiment en puissance pour bien ressortir la voix, il faut que j’y pense car parfois c’est un peu faux .

Comme nous sommes une bonne cinquantaine sur le plateau, les répétitions nécessitent pas mal de discipline, Steven est vraiment bien pour diriger tout ça, même si le contexte est différent, je ressens la même implication que Michel Delage qui arrange les cuivres de Cardell depuis 3 ans maintenant. Pour un musicien autodidacte comme moi, c’est  passionnant d’apprendre auprès de musiciens de ce niveau, ça me remet en question sur mon approche de la musique, cela fait travailler l’humilité, l’écoute de l’autre, rassure aussi bien sur, et permet de se donner de nouvelles ambitions en matière de création.

Jean Michel doit provisoirement s’accorder quelques temps de repos, nous avons donc pour le spectacle sollicité un violoniste, Pierre Stéphan. Pierre travaille sur de nombreux projets allant du Jazz au trad en passant par le collectage sonore. 

Donc voilà, vivement le week-end prochain. Nous allons également participer à un spectacle de rue dimanche après midi dans les rues de Quimper avec la compagnie de la dernière minute. Une nouvelle expérience qui s'annonce assez originale et "déjantée" avec un char musical...

                               Atelier écriture Collège Fontanes Niort mai 2011

En marge du spectacle, dans le cadre du festival, j’anime également un atelier d’écriture au collège Paul Langevin au Guilvinec. Nous écrivons un texte qui accompagnera un Horn Pipe, une marche. Le thème choisi est la fête. C’est une classe de troisième. Nous avons donc fait des groupes qui ont écrit un couplet, un « pont ». Pour cela je me présente avec une mélodie, sur laquelle la note correspondra à une syllabe. On définit donc des vers à 7, ou 6 syllabes pour le couplet et 6 pour le pont ou alors deux alexandrins.

J’avais déjà animé des ateliers d’écriture à Niort l’an dernier. C’est très enrichissant car la préparation, ainsi que la conduite de celui-ci, demande beaucoup de concentration et une vraie forme physique et mentale. En effet il ne faut pas lâcher un seul instant l’attention, motiver les élèves en chantant comme si tu étais sur scène, il n’ y a pas  de demi mesure… Je suis d’ailleurs revenu sur des idées un peu préconçues sur le métier d’enseignant en tant que parent d’élève moi même. 6 heures dans une journée, je peux vous dire que ça envoie de l’air et que cela fatigue … une bonne fatigue quand même.

C’est de plus une autre manière de travailler sa musique car elle impose de structurer une méthode,  de se donner une autre vision de ma propre manière d’aborder l’écriture d’une chanson. La chanson française est une source d’inspiration évidemment, mais il faut essayer de décomposer, retraduire les « dogmes », chercher par le son des mots du français d’autres repères.  La poésie est une voie, l’associer au groove d’un funk ou d’une gavotte un beau challenge. Le blues reste la base de la musique rock, c’est un chemin il y’en surement d’autres.

A Bientôt